Helmut Ditsch: “El sistema de ventas de obras de arte es mafioso”

Su  imagen mediática responde a la de  un hombre frívolo, sin embargo en su visita a la ciudad de Rosario arremetió contra el mundo de las artes, contra el sistema de ventas de obras y sus intermediarios, y también sobre las formas en que se alimentan las vanidades.  “Cuando hablo del mundo de las artes me refiero a las instituciones que controlan el mercado artístico, y también a las academias y a las escuelas. Es un mundo mafioso por la forma en que están organizados y la manera en que se manejan entre ellos”, afirmó.
 
 

Helmut Ditsch logró la atención de los medios cuando se transformó en el artista plástico argentino más cotizado de la historia. Desplazó del podio al mismo Antonio Berni, cuando su obra pictórica Das Meer II fue vendida a 865 mil dólares.

"Artista Extremo", "De lo más pintado", "Caro, pero argentino", "Las obras de Ditsch que brillan en los palacios europeos", "El pintor que tuvo que irse para poder triunfar", "Un pintor bien cotizado",  son algunos ejemplos del tratamiento mediático sobre su pintura y su figura. Pero distante de una imagen superficial se lo escuchó con un discurso polémico, antielitista y antifrívolo.
 
 

“El sistema de ventas de obras de arte es mafioso”, sostuvo en una de las charlas dada en el espacio cultural La Silla Invertida. “La mafia cultural maneja mucho dinero, desde aportes privados hasta los subsidios del estado”.
 
 

El pintor bonaerense de ascendencia alemana alerta sobre el lugar donde fue desplazado el artista. “Como pasaron cosas muy fuertes en mi carrera y en mi vida personal, siento la necesidad de hablar sobre los negociantes del arte, cuya codicia es muy grande”.
 
 

El sistema de ventas sostenido por los marchand y los galeristas es el centro de su denuncia, porque “el artista de pronto queda rehén de agentes”.
 
 

Ditsch quiere que el artista sea responsable de su obra y que decida a dónde va a ir. “Es un error delegar esto a un tercero, en ese sistema el artista está en un lugar de debilidad, entonces se hacen negocios a costa de él. Hay que dejar negociar directamente al artista con el coleccionista. Porque los intermediarios no son mecenas, son codiciosos”.
 
 

También sostuvo que el camino del artista es “proyectarse hacia la felicidad interior, no hacia el éxito”. Por eso a través de la obra se emprende una búsqueda para crear ideas, sistemas de trabajo, y organizar comunidades de artes”.

Su próximo proyecto que lo enraíza con el país es crear “una plataforma para artistas emergentes, para que tengan la posibilidad de que se desarrollen sin intermediarios”. Esta plataforma tendría un doble objetivo: “Que el pueblo pueda ver una fábrica de arte, y que los artistas se hagan independientes”.

El arte entre lo popular y la vanguardia

Con sus obras emprendió una muestra itinerante por el país. El bar El Cairo fue el lugar elegido para mostrar Los Hielos, y Punto sin Retorno.
 
 

Sus obras tienen una atmósfera muy particular. Su temática preferida son paisajes del país. La crítica especializada ha calificado a sus pinturas como hiperrealistas. Él se encarga de aclarar que el arte plástico crea un efecto tridimensional que la fotografía no tiene.
 

Después de vivir 20 años en Europa ve en Argentina una mayor capacidad creativa. “Es acá donde se crean las vanguardias, no en Europa”, afirma Ditsch y agrega: “La Argentina es mucho más fuerte que Europa en ese sentido y tiene una vanguardia real. La juventud europea está condicionada porque trabaja para el establishment. Trabaja para las elites financieras”.
 
 

Luego de atravesar experiencias poco gratas en el viejo continente Ditsch concluye que los artistas europeos “han desarrollado un lenguaje clasista y xenófobo, y los artistas que están del lado del dinero y no del pueblo terminan cooptado por el establishment”. 
 
 

 “Se olvidaron del sentimiento patriota, de sentir amor por el lugar donde uno nació. Hoy la escuela de Frankfurt mira hacia la Argentina y Latinoamérica y busca entender cómo en Latinoamérica se está dando una movida de concientización nacional entre la juventud.  En Europa no hay movimientos sociales reales. Existen movimientos de plástico, como el socialismo internacional”.
 
 

“El arte es la voz del pueblo en su máxima expresión, y hablo del pueblo no de lo folklórico. El arte no puede ser la expresión de una elite intelectual que se acomoda a un excentricismo del dinero”, explica Ditsch.

 “Por eso yo no estoy ahí, prefiero estar en las plazas, en las escuelas públicas, en las canchas de fútbol, donde está el corazón, y no en los museos”, concluyó.